#CREATIVITY | #INSPIRATION | #DESIGN

Когда-то иллюстрации были основным средством передачи мощных визуальных сообщений широкой аудитории. Но с развитием фотографии популярность этого вида искусства угасла. Однако за последние несколько лет иллюстрация неуклонно возвращается, снова приобретая значение. И по уважительной причине. Иллюстраторы предоставляют нам аутентичные, персонализированные и узнаваемые решения даже в большей степени, чем фотографы. Иллюстрация позволяет нам выразить все наши идеи, какими бы абстрактными они ни были. Он может вдохнуть жизнь в любой проект и помочь пробудить воображение людей. Из-за всего этого иллюстрации широко используются везде, от объяснительных видеороликов и образовательного контента до анимационных проектов, диаграмм и различных других типов графического контента.

Понимание этого вида искусства и подход к нему со временем менялись, но то, как мы используем иллюстрацию, осталось почти таким же. Иллюстрации можно использовать для описания и объяснения вещей, критики людей или идеологий или просто для украшения проектов. Они также помогают вызвать эмоциональный отклик у наблюдателей и расшевелить их мысли.

С таким количеством творческих людей, как новых, так и уже состоявшихся, было непросто выбрать 15 иллюстраторов.

Надеемся, вам понравится наша подборка!

Виллиан Сантьяго — бразильский иллюстратор, известный игривыми и живыми цветами, типичными для его работ. Он использует смелые цветовые палитры и тропические мотивы, чтобы изобразить свое живописное окружение. Сказочные темы, удивительная флора и волшебная фауна манят вас погрузиться в мир экзотических пейзажей, которые он прекрасно иллюстрирует.

Его мистические черные силуэты, украшенные цветочными узорами, напоминают о первых иллюстрированных обложках Vogue в начале 20 века. На самом деле, в этом году эта тенденция вернулась. Итальянский Vogue вернулся к использованию иллюстраций на титульных страницах, чтобы уменьшить воздействие фотографии на окружающую среду .

Вы можете узнать иллюстрации Fran Labuschagne по их прекрасным, четко очерченным, удлиненным физиономиям и пастельным тонам. В основном она рисует круглые геометрические фигуры, которые вдыхают перфекционизм в ее иллюстрации . Несмотря на то, что Фрэн опирается в основном на кажущиеся бесплодными формы, ей удается умело передать теплоту персонажей и их эмоции. Именно здесь ее аутентичный способ иллюстрации сияет ярче всего.

Даниэль Баррето — мексиканский художник-график, иллюстратор и аниматор. Его яркие иллюстрации выглядят так, будто они взяты прямо из теорий Юнга о подсознательных и осознанных сновидениях. Сочетая энергичные цветовые палитры с элементами сюрреализма, он создает воображаемые пейзажи и текучие, безликие человеческие фигуры, взаимодействующие с природой . Его работа — творение человека с детской любознательностью, но обладающего техникой настоящего профессионала.

Родом с побережья Адриатического моря, Милица Голубович — впечатляющий черногорский иллюстратор. Она органично передает средиземноморский дух и красоту окружающей среды, в которой она выросла, в своих потрясающих иллюстрациях . Она создает теплую и волшебную атмосферу, сочетая растительные мотивы с фактурами и цветами, напоминающими графику древних японских художников. Персонажи ее иллюстраций выглядят задумчивыми, часто наблюдающими и исследующими свое окружение. Это дополнительно способствует созданию гармоничной, мистической и сказочной атмосферы.

Иллюстрации южнокорейского иллюстратора Kyutae Lee выглядят так, словно их поцеловал мечтательный розовый свет, тот самый свет, которым заходящее солнце освещает облака. Формы, которые использует Ли, делают его работы реалистичными, но в сочетании с его особой техникой рисования и выбором цвета его иллюстрации кажутся медитативными . Его цветовая перспектива и тот факт, что он намеренно оставляет некоторые части своих композиций незаполненными, типичны для японских художников. Рисунки Ли излучают умиротворяющую атмосферу конца или начала дня, увиденного глазами художника.

Остроумная Коби Ньювудт и ее веселые короткие анимации гарантированно вызовут у зрителей эмоции. Ее феноменальная работа выглядит как своего рода психоанализ. Она ставит под сомнение себя и свои эмоции, анализирует повседневные жизненные ситуации. Иногда она даже препарирует формы и мотивы как биолог, а так, например, иллюстрирует каждую часть тела на рисунке отдельно. Коби глубоко анализирует каждую ситуацию и объект и мастерски изображает движения своих танцоров и других персонажей в мельчайших деталях . Ее навыки рисования ожили благодаря фигуративной иллюстрации и изображению цветочных мотивов и пейзажей.

Деревянные мелки - основной инструмент Коби для рисования. Они придают ее иллюстрациям нотку наивности, но также позволяют ей продемонстрировать свои фантастические навыки. И именно здесь действительно проявляется истинный характер ее работы. Все, что она делает, остроумно, весело, но в то же время очень интимно и эмоционально.

Линч известен своим неповторимым стилем и даром чувствовать дух времени, в котором живет. Необычайно сильное чувство повествования и характерные для потребительства сатирические персонажи — основные элементы его творчества . Он изображает повседневные жизненные ситуации, отфильтрованные через его особый объектив.

Линч смело сузил свою цветовую палитру до нескольких оттенков, что делает его работы похожими на работы художников-литографов. Он подходит к каждому предмету и персонажу критически, но также и с юмором, что является его самой большой силой. Линч — бесспорно аутентичный иллюстратор, использующий необычный визуальный язык в контркультурном климате.

Виктория Семыкина — мастер линий и пропорций. С помощью своих рисунков от руки ей удается сфокусировать внимание на персонажах и прекрасно проиллюстрировать любое движение, делая все это похожим на застывший кадр фильма . Она проводит много времени, наблюдая за людьми на улицах и изучая их характеры, что отражается в ее работах и ​​в том, как она изображает разных персонажей. Виктория также часто иллюстрирует морские мотивы, в частности лодки и моряков.

Если вы когда-нибудь прогуляетесь по Болонье, она может заметить вас и нарисовать на одном из своих рисунков-кроки.

Работа Лиск Фенг демонстрирует ее необычайный талант рассказывать истории с помощью иллюстраций. Ее работы прекрасно изображают разные ситуации и ярко иллюстрируют самые разные истории и сказки . Все ее иллюстрации выглядят особенными, потому что Лиск не боится экспериментировать с разными ракурсами и темами. Ее игривый и несколько комичный подход к иллюстрации сияет в ее работах, и вы можете сказать, что она делает все это с большим удовольствием.

Ведран Клеменс — впечатляющий иллюстратор из Хорватии. Он не торопится создавать забавных персонажей и хорошо их изучает, прежде чем рисовать. Работа Ведрана ясно демонстрирует его огромную преданность делу создания потрясающих иллюстраций.

Он невероятно искусно знакомит мир с красотами и культурой своей родной страны. Его иллюстрации теплые и романтичные, как старые югославские открытки. Пуантилизм и наивное искусство — два направления, в которых он мастерски ориентируется. Работы Ведрана — это место, где старые и новые художественные стили сталкиваются и создают чудесные, свежие, гибридные места. Это показывает нам, что художники не придерживаются слепо художественного стиля, а склонны поднимать вещи на совершенно новый уровень, привнося свою подлинность на стол и делая свои работы уникальными.

Художник под псевдонимом La Borrego Viuda — Мафер Лопес , молодой иллюстратор, который мастерски изображает мексиканскую красоту и культуру. Она рисует изящных женских персонажей с подчеркнутыми силуэтами в теплых земляных тонах. Мафер знакомит нас с мексиканскими женщинами в повседневных ситуациях и показывает, как они находят красоту в одиночестве и меланхолии. Она потрясающий иллюстратор, и мы не сомневаемся, что она продолжит очаровывать нас новыми захватывающими работами.

Рисование фотореалистичных портретов — не самая популярная форма искусства, однако иллюстратор Сяо Рон Ченг показал нам, насколько увлекательными могут быть эти произведения искусства. Ее спокойные и технически блестящие портреты сочетаются с волшебным пастельным фоном . Она без особых усилий создает ощущение объема в своих работах и ​​делает плавные переходы между разными частями каждого художественного произведения. Сяо создает гиперреалистичные воображаемые лица вне реальности, в небесной атмосфере. Ее персонажи выглядят гармонично, окружены успокаивающей тишиной, как иконы в средневековом искусстве.

Энди — иллюстратор, чьи работы напоминают нам о вещах, которые мы забыли, когда росли, например о важности игривости и спонтанности во всем, что мы делаем. Он возвращает нас во времена, когда пруды казались морем, животные умели говорить, а любимое дерево было нашим вторым домом. Его иллюстрации побуждают детей читать, а его персонажи несут безмятежность и авантюрный дух, типичные для Тома Сойера. Работы Энди наполнены удивительными деталями и интересными композициями .

Мы уверены, что время Энди еще впереди, и что мы будем наслаждаться его чудесным искусством и, возможно, даже увидим, как оно воплощается в жизнь в анимационных фильмах, потому что его персонажи выглядят более чем готовыми к бегу и полету.

Хорхе Роа — чилийский художник, чьи иллюстрации представляют собой настоящую визуальную поэзию. Благодаря своему реалистическому подходу к искусству ему удается создавать замечательные, эклектичные сцены . Что делает его иллюстрации особенными, так это то, что они в основном выполнены в пастельных тонах, с использованием спокойных линий, но в то же время они кажутся бунтарскими и настроенными. Хорхе может идеально запечатлеть момент, каким бы он ни был — ребенок рисует на полу, загорелая женщина проходит по коридору и т. д. Его работы обладают кинематографической атмосферой и выглядят так, как будто он поставил фильм на паузу в идеальном и максимальном важный кадр.

Лиам Кобб не боится идти на компромисс и смотреть на сцены с разных точек зрения, и это одна из его самых сильных сторон. Он идеально использует линейную перспективу, рисуя архитектурные мотивы, отражающие солнечный свет или окутанные игрой теней .

Когда вы смотрите на общие темы его работ, вы понимаете, что в его искусстве есть антиутопический элемент, изображенный с использованием ядовитых цветовых палитр. Такая особая чувствительность делает его иллюстрации несколько метафизическими и позволяет ему создавать альтернативные вселенные.

Когда дело доходит до искусства, нам не нужно обладать какими-либо техническими или даже историческими знаниями, чтобы ощутить его ценность. На самом деле истинная ценность искусства заключается в том, чтобы пробудить наши эмоции и позволить нам ощутить разнообразие и динамику мира . Иллюстрации выступают связующим звеном между нашим внутренним миром и окружающей нас действительностью. Они помогают нам понять силу воображения и позволяют нам без особых усилий посещать миры и места, куда иначе мы не могли бы попасть. Иллюстрации также позволяют нам самовыражаться и привлекать внимание других людей, а работы этих шестнадцати лучших иллюстраторов являются доказательством того, насколько мощным может быть этот вид искусства и насколько разнообразным может быть его использование .